MoMA: “La luz del cochayuyo” proyecto ganador de YAP Constructo 8 Por ElíasCababie Daniel

MoMA(Acrónimo bajo el cual es identificado EL Museo de Arte Moderno), premia cada iniciativa de arte expresivo, contemporáneo y de vanguardia que los creativos participantes inscriben en sus diferentes concursos y programas con que el museo cuenta.

En su búsqueda de lo establecido y lo experimental, el pasado y lo presente es como se sensibiliza al jurado que es quien determina el sentido simbólico expresivo que emiten las obras participantes y que conducen a quienes las contemplan a un modo alterno de entendimiento y sentido de ubicuidad sin separar los pies de la misma realidad.

ELÍAS CABABIE DANIEL. FOTO DEL PROYECTO DEL MUSEO DE ARTE MODERNO

YAP_Constructo 8 es uno de los cuatro programas desarrollados por la asociación MoMA, el cual en  participación con Constructo en Chile es dirigido por los arquitectos Jeannette Plaut y Marcelo Sarovic.

Concurso en el cual Domingo Arancibia ha resultado ganador, bajo el alucinante y real proyecto denominado “La Luz del conchayuyo”, nombre que proviene de un alga predominante en Chile. Forma y figura a la que nuestro artista se haapegado creando un entorno bañado de Luz proveniente de esta alga, con la intención de simular una especie de bosques oceánicos que dieran vida a formas y conceptos nuevos e imaginarios que pudieran sentirse, aspirarse y admirarse en un entorno más allá del utópico.

ELÍAS CABABIE DANIEL. FOTO DEL PROYECTO DEL MUSEO DE ARTE MODERNO

Domingo Arancibia constituyó su proyecto a través de un volumen suspendido formado por cochayuyos tensados verticalmente por pesos de agua, emplazado dentro de un sistema norte-sur, conformado por la réplica de la pirca pre-existente. Siendo pues este concepto quién figurara como la mayor atracción en tanto los demás proyectos participantes. Obra además de innovadora y creativa, cargada de emociones y armonía que rima perfectamente con el título que su creador eligiera para sí.

Elías Cababie Daniel

IngenieríaUltraBOOST, inspirados en el estadio olímpico de Pekín Por ElíasCababie Daniel

Dentro del mundo de la creatividad, ingeniería y diseño no importan los elementos o musas que sirvan de inspiración, lo importante es crear, imaginar, trazar, calcular, conceptualizar para una vez terminado hacer realidad la idea o visión que se tuvo del mismo. Otra parte vital de las creaciones son el sentido simbólico o lenguaje abstracto sobre el cual se constituyen tanto sus formas como elementos decorativos.

ELÍAS CABABIE DANIEL. FOTO DE LA INSPIRACIÓN QUE PRODUCE PEKÍN

Así es como el “Bird’sNest”, estadio olímpico de Pekín construido en el año 2008 por la destacada firma de Herzog & de Meuron; ha inspirado al creador y diseñador KXIV para la presentación de unas zapatillas personalizadas cuyo nombre es Adidas UltraBOOST. Su concepto se basa en un sistema de lacing único que envuelve toda la zapatilla de deporte, y se abrocha con una serie de cerraduras impresas en 3D.

Posee en la parte inferior una estructura de lycra cubierta con líneas de encaje hechas a base de poliuretano resistente, aportando al zapato una imagen similar al estadio de Pekín, bajo una visión abstracta y comparativa que emula el ejemplo en miniatura. Para lograr que el zapato conserve su forma, se tuvo que recurrir al empleo de altas temperaturas dentro de un horno a 300 grados donde la capa de encaje superior reposara, dando como resultado una estructura que además de ser de apoyo es a la vez elástica.

ELÍAS CABABIE DANIEL. FOTO DE LA INSPIRACIÓN QUE PRODUCE PEKÍN

Concepto dinámico que además de contar con un creativo diseño, posee un coloridoenigmáticoy discreto, que aporta a la zapatilla distinción y buen gusto que muchos en el mundo no tardaran en adquirir.

Elías Cababie Daniel

Seoullo 7017: De autopista olvidada a bello jardín citadino Por ElíasCababie Daniel

El alcalde de Seúl ha inaugurado recientemente un vasto jardín pasarela donde es posible apreciar un cuantioso número de plantas, sobre un lugar que anteriormente figurara como autopista, la cual había sido abandonada y que por su ubicación concéntrica en el corazón de la capital surcoreana permite a los ciudadanos entrar en contacto con la naturaleza al tiempo en que empeñan sus labores cotidianas.

La pasarela consta de una extensión total de 983 metros de largo y 16 metros de ancho, ha sido diseñada por la firma holandesa MVRDV para contener un catálogo vivo de plantas surcoreanas que suman un total aproximado de 24.000 unidades de 228 especies y subespecies, cuya importancia simboliza parte de la herencia natural que posee Corea del Sur, que embellece y da vida tanto a la ciudad como a los aspectos emocionales y psicológicos de cada uno de sus habitantes.

ELÍAS CABABIE DANIEL. FOTO DEL JARDÍN SEOULLO

El paseo peatonal ha sido diseñado para que los transeúntes tengan al momento de recorrerlo un esquema educacional a la hora de admirar el modo en que las especies han sido conformadas. Los maceteros están organizados en grupos de familias y las familias a su vez, están cuidadosamente seleccionadas y clasificadas por orden alfabético, siguiendo el patrón del alfabeto coreano. Detalle que conforma un divertido e interesante concepto espacial, que armoniza y clasifica a cada especie según su forma, tamaño y origen.

ELÍAS CABABIE DANIEL. FOTO DEL JARDÍN SEOULLO

El nombre del proyecto Seoullo 7017 como ha sido bautizada la pasarela, deriva de “calles seulés” y de los años 1970 y 2017, fechas entre las que dicha transición se llevará a cabo de autopista a parque. Un grandiosa idea que además de aportar sanidad ambiental, cultura y colorido, dejará visible la huella de una iniciativa ecológica para las generaciones postreras.

Elías Cababie Daniel

Indonesia, cambia de imagen gris a un pueblo lleno de colores Por ElíasCababie Daniel

Si de la vista nace el amor, eso quiere decir que la imagen que proyecten las ciudades es de suma importancia para la atracción, conservación y continuidad del turismo,  por ello los ciudadanos del pequeño pueblo de KampungPelangi en Indonesia, han tenido una metamorfosis cuya transformación le ha desteñido el gris para alegrarlo de vivos e intensos colores con que atraer las miradas, atención y curiosidad de quién lo visita.

ELÍAS CABABIE DANIEL. FOTO DE LA IMAGEN COLIORIDA DE INDONESIA

SlametWidodo, director de una escuela de la región, fue quien tuvo la gran ocurrencia e iniciativa que  consistió en pintar todo el pueblo, con costo de tan sólo 300 millones de rupias (50 mil dólares). Cuya extensión abarcó un aproximado de 230 propiedades que fueron pintadas con al menos tres colores distintos en techos, bancos, fuentes, fachadas y calles que se utilizaron como pantallas para una infinidad de patrones, texturas y motivos, todos bajo la coloración de pigmentos muy vivos y brillantes.

ELÍAS CABABIE DANIEL. FOTO DE LA IMAGEN COLIORIDA DE INDONESIA

Detalle que además de realzar el paisaje y animar a los ciudadanos ya está teniendo repercusiones positivas económicas, pues debido a la atracción y bienestar que los colores transmiten; los ciudadanos, quienes andan de buen humor han notado un ingreso cada vez más considerable en sus pequeños establecimientos y negocios comerciales,atribuyéndolo al proyecto colorido recientemente concluido.

Elías Cababie Daniel

Aularios chilenos en una escuela contemporánea Por Elías Cababie Daniel

Esta semana, que se celebra el día del maestro, no podíamos pasar por alto el festejo y hacer un breve y significativo homenaje hablando del sitio en el que muchos de nosotros pasamos la mayor parte de nuestra jornada, esto sucede sobre todo conforme uno se acerca al final de la vida universitaria. Lo más sencillo hubiese sido escoger uno de los edificios con más historia y tradición en su haber, pero no vamos a enfocar en un Aulario.

ELÍAS CABABIE DANIEL. FOTO DE LOS AULARIOS CHILENOS

Al principio de esta década, en Las Palmeras, Región Metropolitana de Chile, se tuvo que dar solución al problema que empezaba a ser el número de alumnos que se tenía en cada salón pues desde lo más básico uno puede darse cuenta de que es, por decir algo, anti pedagógico.

Así que los encargados de este lugar, Jorge Marsino, María Inés Buzzoni, Diego Achurra, todos ellos de Marsino, se enfrentaron a cuestiones de este siglo completamente. La responsabilidad era mayor porque se ponían frente a necesidades muy diferentes a las que antes se tenían de modo que empezaron prácticamente desde cero.

ELÍAS CABABIE DANIEL. FOTO DE LOS AULARIOS CHILENOS

La zona en la que están ubicados los aularios es un lugar abierto, por lo que era menester aprovechar tanto el sol como se pudiera por lo que se pusieron paneles que dejan pasar tanta luz como una ventana pero  están habilitados para captar la luz y convertirla en energía limpia.

ELÍAS CABABIE DANIEL. FOTO DE LOS AULARIOS CHILENOS

Dentro de las aulas, los techos son altos y se aprovecha la madera, tanto en el mobiliario como en las paredes y el piso para dar una sensación más acogedora. Pero también se le quitó la solemnidad que tienen los campus de más tradición, puesto que la entrada recibe al estudiantado y a los maestros con coloridos murales que rompen el equilibrio que mantienen los muros de color gris.

Este nuevo recinto pone nuevos estándares de lo que debe ser una escuela.

Elías Cababie Daniel

 

Hall de Natación de Gotha: Sumergirse en los colores Por Elías Cababie Daniel

¿Cuándo fue la última vez que fuiste a una piscina y resultó ser también una experiencia agradable visualmente? No hay muchas piscinas o albercas que sean populares por su belleza arquitectónica. Como siempre hemos referido aquí, lo principal es que el lugar sea adecuado para el uso que se le ha conferido.

ELÍAS CABABIE DANIEL.FOTO DEL SALÓN DE NATACIÓN DE GOTHA

Pero nunca está de más que, como en el Hall de Natación de Gotha, Alemania, se pueda tener una sensación de paz real como la que suele relacionarse con el agua. Por fuera, este edificio luce como una elegante casa. Pero apenas se pone un pie dentro la percepción es otra por completo.

ELÍAS CABABIE DANIEL.FOTO DEL SALÓN DE NATACIÓN DE GOTHA

La estructura principal data de 1090 y refiere a los populares baños en la zona de Europa y Oriente Medio; solía ser una piscina de orden municipal antes de que se dividiera el país teutón. Pero tras esa época la propiedad pasó a ser a comprada por un inversor privado, pero no funcionó en esa etapa y fue adquirido de vuela por el Estado que en el 2007 decidió montar un concurso para su remodelación.

La firma ganadora resultó ser Veauthier Meyer, quienes conservaron el exterior, que es de la corriente Art Nouveau, mientras que al interior se, en cuanto a los colores, predomina el blanco y para otorgar un poco de contraste se utilizan colores primarios que además acentúan el azul de las piscinas principales.

ELÍAS CABABIE DANIEL.FOTO DEL SALÓN DE NATACIÓN DE GOTHA

Todos los pasillos que conducen a las saunas lucen como una versión más simple de las estructuras turcas que se distinguen por tener un gran número de ornamentos alrededor. Aquí se omiten los grandes adornos y se suavizan también las líneas de las paredes, como si todo hubiese sido moldeado en una sola pieza. En otras partes se utilizan los azulejos para otorgar un poco de brillo de otro tiempo, pues son piezas originales de la construcción.

Elías Cababie Daniel

 

De almacén de lácteos a galería de arte Por Elías Cababie Daniel

La cultura de reutilizar objetos, propiedades, cosas, etc., es más que maravillosa, además de económica, en tanto que también se le aporta un uso a algo que de otro modo se hubiera dado por perdido.

Así es como una pareja de artistas se decidió por una vieja y abandonada fábrica de productos lácteos escondida en el valle del Río Hudson de Nueva York, cerca de la famosa escuela militar de West Point. Almacén que después de ser adquirido ha sido destinado y acondicionado para montar dentro de sus instalaciones, una galería de arte italiano contemporáneo, misma que abrirá sus puertas al público en general el próximo 28 de junio del año en curso.

ELÍAS CABABIE DANIEL. FOTO DE LA GALERÍA MAGAZZINO

Cada una de las piezas de colección expuestas, son producto de las obras de arte que el matrimonio neoyorquino ha acumulado a lo largo de 30 años. Y que ahora con intención de mostrarlas públicamente han decidido montar una especie de almacén contemporáneo del arte italiano, el cual han bautizado con el nombre deMagazzino de (Arte povera); que traducido al español, significa arte pobre el cual fuera un movimiento radical nacido en la Italia de mediados de los sesenta que se distinguía por utilizar materiales humildes o de desecho como contestación a lo que era el mercado tradicional y al boom del pop art.

ELÍAS CABABIE DANIEL. FOTO DE LA GALERÍA MAGAZZINO

Es así como Magazzino nace con la idea de organizar un par de exposiciones al año, una en primavera y otra en verano, primero en torno a temáticas de arte italiano pero más adelante en creación contemporánea estadounidense e internacional, sobre todo de jóvenes artistas.

Elías Cababie Daniel

 

 

 

 

 

 

Un creativo pabellón de tela de madera en Singapur Por Elías Cababie Daniel

Hasta dónde la inspiración alcance a cada creación. Este es el precepto bajo el que todo diseñador, artista y arquitecto de sueños trabaja. De niños nos enseñaron a soñar sin límite con mundos que muchas veces parecían utópicos y extremadamente imprecisos; cosa que hoy gracias al avance de técnicas, materiales y métodos se va tornado en tentativa más real o posible.

ELÍAS CABABIE DANIEL. FOTO DEL PABELLÓN DE TELA DE MADERA EN SINGAPUR

Así es como nos lo cuenta la impresionante escenificación de un pabellón singular ubicado en la Plaza de Marina en Singapur y que es parte del medio decorativo de la tienda XTRA; dedicada a la venta de mobiliario de diseños minoristas de la talla de Herman Miller. Productos de vanguardia que se hallan decorados bajo un espectacular enmarcado que posee una extensión de 20 metros de manera arqueada colocada imprecisa e irregularalrededor de la misma tienda.

Dicha estructura consta de una “piel” de madera contrachapada que el diseñador Pan Yicheng de Produce Workshop ha llamado fabricwood. Se dice que al concebir este tipo de material, su creador se inspiró en los diseños del mismo Herman Miller, quien utiliza en sus productos un tipo de madera contrachapada moldeada y malla elástica para crear una estructura ergonómica y sin marco.

ELÍAS CABABIE DANIEL. FOTO DEL PABELLÓN DE TELA DE MADERA EN SINGAPUR

Todo ello para emular un ambiente de acuerdo al mismo piso de venta que sirviera de escenario perfecto para hacer sentir al cliente dentro de una atmosfera totalitaria del concepto vanguardista que el diseñador de muebles pretende inspirar.

Elías Cababie Daniel

El centro cultural “Art Mill” de Qatar, será el más grande de ese territorio Por Elías Cababie Daniel

Próximamente podremos admirar un monumento más de gran simbolismo para la península arábiga. Pues el concurso convocado para elegir al mejor proyecto de diseño que conformará tal recinto de gran magnitud y colosal estructura, ya tiene imagen y nombre de firma responsable en cuanto a erguir tal construcción. La seleccionada firma chilena de ELEMENTAL, liderada por el reconocido Premio Pritzker 2016, Alejandro Aravena, ha sido la ganadora del concurso “Art Mill” en Doha, Qatar.

ELÍAS CABABIE DANIEL. FOTO DEL CENTRO CULTURAL ART MILL

Concurso fuertemente reñido por los imperiosos e interesante proyectos presentados, en el cual de los 26 finalistas, se seleccionaron 8 y de esos al mejor proyecto que el jurado alabó por su diseño y estructura plena en armonía y concordia necesaria para figurar entre sus vecinos no menos importantes: el Museo de Arte Islámico (I.M. Pei) y el Museo Nacional de Qatar (Jean Nouvel).

Es así como en un futuro próximo la fuerte triada cultural compondrá una sintonía abstracta dentro del simbolismo de su territorio y de gran importancia para su cultura y sociedad que es reconocida a nivel internacional por la belleza y calidad en cuanto a sus construcciones se refiere.

ELÍAS CABABIE DANIEL. FOTO DEL CENTRO CULTURAL ART MILL

El diseño propuesto por la oficina de ELEMENTAL, aporta un toque de inspiración en cuanto al ritmo que los monumentales silos de grano, legado industrial de los Flour Mills (Molinos de Harina); emiten en su configuración laboriosa  y que son originales de aquel territorio árabe, responsables de producir pan, por allá de los años 80´s.

Por el momento solo nos queda esperar a que el proyecto se consuma en su totalidad para así admirar su belleza en espacio y tiempo real.

Elías Cababie Daniel

 

 

 

 

 

Tejas prefabricadas de metal, la nueva tendencia en el mercado Por Elías Cababie Daniel

El rubro de revestimientos y tejas dentro del mercado se renueva con un nuevo concepto y estilo a base de metal, disponibles en colores natural, slate, grafito, rojo, azul, verde, negro, dorado, y café; así es como se muestran para cubrir necesidades tanto de remodelación como para ser empleadas en construcciones nuevas que den una imagen innovadora y actual. Son producidas por la compañía Metaltech USA, y se conocen como tejas prefabricadas elZinc.

Las tejas ofrecen excelentes características dentro de su descripción material como son: excelente resistencia a la corrosión, fáciles de instalar, prácticamente ningún mantenimiento; puesto que por ser elaboradas en metal su disposición y movilidad no está rigurosamente sometida a quiebres o percances que las anteriores tejas presentaban. Otro elemento importante a resaltar de las mismas, es que resultan adecuadas para el revestimiento de fachadas y cubiertas, con inclinaciones de 25º a 45º (según el tipo de teja utilizada).

ELÍAS CABABIE DANIEL. FOTO DE LAS TEJAS DE METALTECH

Metaltech USA ha sacado al mercado 4 modelos de teja fabricados con zinc-titanio elZinc, bajo la normativa EN988 y estándares ASTM B69-13, las cuales se adaptan a todos los estilos arquitectónicos integrándose y armonizando perfectamente con los demás materiales en su entorno. Y para conocer un poco más de este nuevo producto, les dejo una breve descripción de 2 tipos de teja disponibles y sus características:

ELÍAS CABABIE DANIEL. FOTO DE LAS TEJAS DE METALTECH

Teja lágrima

Un giro moderno a un estilo clásico. La teja lágrima elZinc® parte de un formato ancestral inspirado en la arquitectura tradicional europea.

Teja Pico Pala

La forma de la teja pico pala elZinc® recuerda a las cubiertas de estilo arquitectónico barroco. Su simplicidad confiere una apariencia discreta y tradicional al edificio que recubre.

Elías Cababie Daniel